Dengan menggunakan gambar amatur sebagai objek dalam karyanya, Boltanski membenarkan penonton membaca kod budaya melalui ideogram dan sosiogram, mendedahkan kedua-dua realisme dan fiksyen gambar tersebut. Ini membolehkan penonton mengambil bahagian secara aktif dalam tafsiran karya dan menemui makna berbilang lapisan bagi gambar tersebut.
Seniman moden menekankan kesucian dan keunikan seni, menolak peminjaman gaya atau imej antara budaya yang berbeza. Seniman konseptual pula mencipta karya yang berbeza daripada karya seni konvensional dengan menggunakan objek yang sudah siap, malah yang dianggap biasa, untuk menyampaikan mesej seni mereka. Khususnya, Boltanski menggunakan gambar amatur, yang diambil oleh bukan profesional untuk mendokumentasikan kehidupan peribadi dan peristiwa, sebagai objek dalam karyanya dan memindahkannya ke ruang pameran, memberikan mereka fungsi estetik baru.
Boltanski menggunakan fotografi amatur sebagai objek adalah kerana perhatiannya terhadap ciri-cirinya: ideogram dan sosiogram. Ideogram merujuk kepada gaya tipikal fotografi yang dikongsi oleh masyarakat, seperti pandangan hadapan, pandangan tetap, dan pose stereotaip dalam gambar amatur. Dan sosiogram adalah penunjuk sosial yang mendedahkan corak hubungan sosial dan budaya antara individu. Gambar amatur yang diambil untuk mendokumentasikan dan memperingati majlis perkahwinan, perayaan, dsb. boleh mendedahkan hubungan antara keluarga dan ahli sosial, mengesahkan semula perasaan kekitaan mereka dalam sesebuah komuniti dan mewujudkan rasa perpaduan masyarakat.
Boltanski menggunakan gambar amatur dengan ciri-ciri ini sebagai objek, membolehkan penonton mengambil bahagian secara aktif dalam tafsiran karya dengan membaca kod budaya, seperti norma sosial atau ciri komuniti yang telah lama wujud. Sebagai contoh, penonton karya yang menggunakan gambar keluarga setiap hari sebagai objek boleh membaca kod budaya melalui ideogram yang diwakili oleh gambar amatur, dan boleh mengambil bahagian secara aktif dalam tafsiran karya itu dengan mengingati ahli keluarga masa lalu atau kontemporari mereka melalui sosiogram. ditimbulkan oleh kehidupan keluarga tertentu.
Sebaliknya, dengan mengeksploitasi kecenderungan orang untuk mempercayai bahawa gambar adalah nyata, dia mendedahkan ambivalensi realisme dan fiksyen dalam gambar, dan membuat pelbagai percubaan untuk mempersoalkan kebenaran gambar dan menggalakkan orang ramai membaca gambar secara plural. Dia berkali-kali merakam semula gambar amatur untuk menjadikannya kelihatan "nyata", dengan sengaja mengaburkan imej asal atau menyusun semula gambar itu agar sesuai dengan niatnya. Dia juga secara terang-terangan akan menggabungkan teks, seperti tajuk dan huraian, dengan gambar-gambar sedemikian rupa sehingga penonton dapat mengenalinya dengan mudah, mengelirukan penonton sama ada gambar itu menunjukkan kebenaran atau teks itu memberitahu kebenaran. Kerja Boltanski menggalakkan penonton untuk menyoal dan berfikir secara kritis tentang kebenaran mesej gambar, bukannya hanya menerimanya.
Kerja Boltanski melakukan lebih daripada sekadar membawa fotografi amatur ke alam seni; dia memikirkan semula sifat penting fotografi. Beliau menegaskan bahawa fotografi bukan sekadar rekod, tetapi medium penting untuk meneroka ingatan, sejarah, dan hubungan antara individu dan masyarakat. Ini membolehkan penonton menemui pelbagai makna yang tersembunyi dalam imej harian dan memperoleh persepsi baharu tentang diri mereka dan masyarakat melalui fotografi.
Dengan menggunakan fotografi amatur setiap hari sebagai objek, karya Boltanski membolehkan kami memahami ciri budaya sejagat dan umum serta mendedahkan ambivalensi fotografi, di mana fakta dan fiksyen wujud bersama. Dengan berbuat demikian, beliau menggalakkan penonton membaca imej secara sedar di tengah-tengah banjir imej yang dihasilkan oleh masyarakat moden. Kerja Boltanski membuka kemungkinan baru untuk seni kontemporari dengan meneroka makna berbilang lapisan gambar dan menggalakkan penonton untuk mengambil bahagian secara aktif dalam tafsiran mereka.
